產品簡介
關鍵詞：盧爾,手機鈴聲,練習曲,琴藝,鋼琴家,鋼琴,漢默林
漢默林是廿世紀音樂史上少見的奇才，他的技巧驚人，把鋼琴音樂中最艱難的索拉比和郭德夫斯基改編蕭邦練習曲的版本，打開世人的眼界。許多人，透過漢默林的錄音，看到了音樂史上許多被忽略的好音樂，身為加拿大人，並不容易在歐洲和美國的古典樂界闖出名聲，他也始終不以為意。可以肯定的是，漢默林在他五十歲前的這些錄音，就足以讓他留名青史，因為在他之後，想要找到像他這樣琴藝如此精湛，又兼具優質品味的鋼琴家，肯定不容易。這部影片，紀錄了漢默林回歸傳統曲目的重要里程碑，讓我們聽到他彈奏蕭邦、海頓、德布西等人的名曲，以及他自述練習的方法和音樂態度，他不像歐洲名士派的鋼琴家那樣擺派頭，而是像街坊鄰居一樣平易近人，談起音樂來毫不賣弄。片中特別安排兩首漢默林的作品，一首是非常艱難，單用左手彈出三個聲部的「柴可夫斯基左手練習曲」，另一首很詼諧，法文名是「討人厭的手機鈴聲」，英文名則是「諾基亞鈴聲圓舞曲」，聽了就知道漢默林在嘲弄什麼。
當代鋼琴家中，沒有人如漢默林，能演奏許多被忽視的近代作曲家（有些生活在距今百年以上的時代），很多這些作曲家的作品，都有幾個相同之處：演奏技巧艱深到不可置信的程度，很少人聽過，甚至根本就沒聽過，要不是有漢默林的推廣，根本就不會有人知道。不過，近年來，他開始一系列貝多芬、海頓、舒曼、舒伯特、布拉姆斯的錄音及演奏，他開始彈一些一般人都知道的曲目，像本片中他彈的德布西第二冊前奏曲就是。他說：「大多數鋼琴家都不知道鋼琴曲目有多龐大，當然，這裡頭難免有劣作，但也有很多好東西，是完全被忽略掉的。」而一直以來，漢默林在意的都是裡頭的那些好東西。為了讓大眾對鋼琴曲目的認識擴增，他無形中也讓鋼琴標準曲目變多了。他最大的希望就是，其他鋼琴家也能彈這些曲子，讓這些長久被遺忘的曲子重新被喜愛
關鍵詞：DVD,中東,全球,大師,套裝,巴倫波因,指揮,曲目,樂團,獨奏,管弦,鋼琴,音樂,音樂會
指揮:巴倫波因
片長:85分 字幕:無 螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:東西會議廳管弦樂團
卡司:Kyril Zlotnikov、Nabil Shehata
巴倫波因與薩依德聯手創辦的東西會議廳管弦樂團在最近幾年成為樂壇的熱門話題，來自烽火連天的中東地區的青年音樂家用音樂向世界發聲，扮演和平大使的角色。撇開政治局勢不談，他們在音樂上的表現越來越成熟，逐漸形成一家之言，在國際媒體上的曝光量不容小覷。二○○六年八月廿日，巴倫波因與東西會議廳管弦樂團在西班牙格拉納達的阿罕布拉宮舉辦一場露天音樂會，被視為是該團創立七年以來實力達到最高峰的一場演出。阿罕布拉宮音樂會在文藝復興建築風格的「查爾斯五世宮」中庭舉行，天氣晴朗，由貝多芬的雷奧諾爾第三號序曲揭開序幕。布拉姆斯第一號交響曲則是當天的主要曲目。中間穿插的是一首輕快的珠玉之作：波特希尼（Giovanni Bottesini）為大提琴與低音大提琴及管弦樂團的羅西尼主題幻想曲。這首華麗的傑作讓兩位獨奏家使出渾身解數展開一場炫技的音樂較量。來自埃及的低音大提琴家Nabil Shehata與來自以色列的大提琴家Kyril Zlotnikov成為全場觀眾的焦點。他們的音樂散發輕鬆寫意的特質，充滿活力，令人愉悅。
曲目:
貝多芬：「雷奧諾拉」 第三號序曲
波特希尼：羅西尼主題幻想曲（布尼亞改編）
布拉姆斯：第一號交響曲
關鍵詞：DVD,全球,大師,套裝,指揮,獨奏,鋼琴,阿巴多,音樂,音樂會
現場:琉森音樂節
指揮:阿巴多 片長:106分 字幕:無
螢幕比:16:9 聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:琉森節慶管弦樂團 卡司: 布蘭德爾/鋼琴
阿巴多：第三號鋼琴協奏曲‧布魯克納：第七號交響曲
阿巴多指揮 琉森節慶管絃樂團
布蘭德爾 鋼琴
Abbado Brendel Beethoven: Piano Concerto No.3 2005 Lucent Festival
瞧一眼琉森管弦樂團的幾位首席成員名單，就可以理解為何每年琉森音樂節會吸引全球的目光：樂團首席是德國小提琴家布雷夏，第二小提琴首席是阿班‧貝爾格四重奏的團員舒茲，大提琴首席是多次訪台的俄羅斯大提琴女傑顧德曼，還有維也納愛樂大提琴首席巴托洛梅。還有，柏林愛樂雙簧管首席梅爾，國內樂迷絕不陌生的單簧管演奏家沙賓‧梅耶，再加上阿巴多的子弟兵馬勒室內樂團坐鎮，如果說要找一個常態性的夢幻樂團組合，成立於二○○三年的琉森節慶管弦樂團絕對是首選。
二○○五年夏季，樂風益發成熟穩重，團員默契已臻化境的琉森節慶管弦樂團，在音樂節的開幕音樂會上，力邀鋼琴大師布蘭德爾合作演出貝多芬的第三號鋼琴協奏曲。阿巴多與布蘭德爾，兩位當今樂壇巨匠激發令人不敢逼視的耀眼火光，在精微曼妙與雄偉宏觀中悠遊自如，令全場樂迷為之讚嘆。另一首布魯克納的第七號交響曲，在阿巴多指揮之下顯得活力十足，充滿年輕朝氣。阿巴多由此展開詮釋布魯克納作品的新視野，布魯克納的音樂也因此綻放嶄新的光芒。
關鍵詞：全球,大師,套裝,巴倫波因,指揮,獨奏,鋼琴,阿巴多,音樂,音樂會,DVD
十二位大師級指揮大師阿巴多、蕭提、布列茲、葛濟夫、巴倫波因、哈農庫特、賽門拉圖、庫特馬舒、李伯爾沛謝克、史維特拉諾夫、吉里伯樂拉福克、彼得阿爾特里克特. 百大經典收藏曲目德弗札克第九號交響曲《新世界》＆ 大提琴協奏曲、普羅高菲夫第一號交響曲、許尼克特中提琴協奏曲、史特拉文斯基《火鳥》、拉威爾G大調鋼琴協奏曲、普羅高菲夫D大調小提琴協奏曲、蕭邦24首鋼琴前奏曲、白遼士《感恩讚歌》& 《讚主頌》、巴哈清唱劇、威爾第安魂曲彌撒、貝多芬第九號交響曲《合唱》、孟德爾頌第四號交響曲《義大利》、蕭士塔高維契第十號交響曲、史特拉文斯基《管樂交響曲》與《春之祭》……. 全球大師音樂會 DVD(十二片套裝) 1.巴倫波因-不朽樂宴 2.貝多芬第九號交響曲 3.經典蕭提II 4.葛濟夫-傾世樂宴 5.史特拉汶斯基音樂會 6.賽門拉圖-科隆音樂會 7.威爾第安魂曲彌撒音樂會 8.哈農庫特-巴哈聖夜禮讚 9.白遼士-感恩讚歌 10.阿格麗希與指揮大師史維特拉諾夫 11.米沙麥斯基在德弗札克藝術節 12.24首前奏曲/席夫與蕭邦音樂琴緣 ＊嶄新極致享受：高畫質數位影音呈現＊精美包裝質感：全系列精裝硬紙盒包裝＊畫面細膩清晰：16：9寬螢幕、4：3 Letterbox、 4：3 Pan & Scan ＊聲音如臨現場：Linear PCM、 AC-3 5.1 ch、 DTS 5.1 ch劇院環繞音效＊貼心精確解說：中文、英文；每張DVD皆附詳盡中文解說手冊
關鍵詞：卡門,合唱,奧地利,樂團,歌劇,演員,特技,特效,獨唱,舞團,華麗,鬥牛
二○○五年聖瑪格莉特歌劇節現場實況
比才：卡門
梅森朵夫 指揮 布爾諾國家劇院管弦樂團與合唱團、瓦倫西亞西班牙舞團
比才：卡門
梅森朵夫 指揮 布爾諾國家劇院管弦樂團與合唱團、瓦倫西亞西班牙舞團
次女高音：娜迪亞‧克拉絲蒂娃（飾 卡門）
男高音：佩卓‧維拉奎茲‧狄亞茲（飾 唐‧荷西）
比才最後完成的歌劇《卡門》是讓他名垂千古的作品。《卡門》取材自梅里美的小說，描寫從事走私工作的吉普賽女郎卡門周旋在軍人荷西與鬥牛士之間的愛情悲劇。比才推出《卡門》已經三十六歲，他對此歌劇寄予厚望，但初演結果並不理想。原因是聽眾覺得女主角卡門行為舉止過於放蕩，對當時的社會風氣產生不良影響。比才的好友艾倫斯．桂勞將對白改為宣敘調之後，賣座情況立即大幅回升，當時就連續演出了三十七場，成為可能是當今全世界上演最多、最受歡迎的一齣歌劇。
奧地利的聖瑪格莉特歌劇節如今已成為全歐洲最重要的露天音樂節慶之一，每年吸引超過二十二萬的觀眾前往朝聖。本片即為二○○五年七月十六日在該音樂節上演「卡門」的精彩完整實況。動員超過四百名專業演職員：獨唱家、樂團、合唱團、舞團、特技演員，加上華麗的特效，令人目不暇給。
DVD區域:全區
螢幕比例: 16:9
發音:法語
字幕: 中.英.德.法
播放時間: 165分
聲音格式: PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
容量:規格單面雙層
分類: 歌劇
關鍵詞：室內,巴洛克,樂團,紀念,莫札特,華麗,音樂會,風格
莫札特紀念音樂會I-布商大廈四重奏
在華麗巴洛克風格的拉莫奴宮，演奏這幾首「四重奏中的四重奏」作品的是成立於一八０九年，擁有輝煌歷史的萊比錫布商大廈四重奏團，當時的首席是Heinrich August Matthai，從一八三八至三九年的樂季開始，這個四重奏團成為布商大廈管弦樂團的正式附屬團體，由弦樂首席所組成，孟德爾頌的同事－小提琴家費迪南．大衛 ( Ferdinand David )則是這個時期的靈魂人物。指揮家尼基許 ( Arthur Nikisch )的女婿Edgar Wollgandt擔任首席、由Juliu Klengel擔任大提琴的這段時期，布商大廈四重奏是第一個錄製完整版貝多芬升C小調四重奏op.131的室內樂團。
廿世紀下半葉，在Gerhard Bosse與Karl Suske先後率領之下，成為世界一流的弦樂四重奏團，直到本世紀依然維持相同的水準。目前的團員於一九九三年成軍，一九九五年為紀念貝多芬二百二十五週年所錄製的貝多芬四重奏至今依然為樂迷所津津樂道。在「小夜曲」中的低音提琴聲部是由知名的室內樂手Stefan Adelmann所擔任。
片長：102分
字幕：無
螢幕比：16：9
聲道：PCM Stereo、DD5.1、DTS5.1
關鍵詞：1977,交響曲,卡拉揚,愛樂,指揮帝王,柏林,第一樂章,第一次,貝多芬
一九七七年，由卡拉揚指揮柏林愛樂在除夕夜舉辦的音樂會，透過電視轉播，全球有一億七千萬人同步觀賞，當時被視為樂壇盛事。曲目是貝多芬的第九號交響曲「合唱」。一九七五到七六年的冬天，卡拉揚罹患嚴重的脊椎疾病，差點奪走他的性命。重返工作崗位之後，展現更旺盛的生命力。卡拉揚事必躬親，對於拍攝影片要求得鉅細靡遺，對音樂的詮釋融合各種觀點的特色，成一家之言。即便是三十幾年後來看，在卡拉揚與柏林愛樂長達三十四年的合作歷史裡，這部影片依然足以稱為經典。
貝多芬的九大交響曲，特別是第九號交響曲，長久以來一直被視為最重要的交響曲作品。把貝多芬九大演奏得精彩絕倫，對柏林愛樂與歷任首席指揮來說，總是備受大眾高度期待。一九六一年至六二年間，卡拉揚在DG留下貝多芬九大交響曲，公認為錄音史上重要的里程碑。第九號交響曲往往在盛大的慶典活動中演出，包括一九六三年十月柏林愛樂廳新建落成啟用典禮，以及一九七七年在新愛樂廳舉辦的除夕音樂會。
卡拉揚第一次指揮「貝九」是一九三八年四月在德國亞琛，當時卅歲的卡拉揚已經是個頗有名氣的合唱團指揮，也明白「貝九」不是只有最後的合唱樂章而已。悲劇性格強烈的第一樂章，規模龐大的詼諧曲，莊嚴的慢板樂章，在在考驗指揮的創意與技巧。一九四七年五月，卡拉揚在寫給EMI製作人華特‧李格（兩人曾在維也納合作完成精彩的「貝九」錄音）的信裡提到，對於如何以「精粹凝煉的形式」營造宏偉莊嚴的格局讓他感到十分困擾，精準的節拍與固定的節奏模式，如何轉化成形而上的概念也讓他憂心
關鍵詞：交響曲DG,作曲,大壽,指揮,西班牙
現場:布列茲八十大壽音樂會
指揮:布列茲 片長:89分
字幕:英.德.法.西班牙 螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:柏林國立管弦樂團/柏林德意志歌劇院合唱團
當代作曲家兼指揮家布列茲指揮的馬勒交響曲向來享有極高的評價，雖然還沒有錄齊全集，但是他在DG發行的錄音很可能是橫跨兩個世紀最重要的馬勒交響曲集。就在大家衷心期盼他的馬勒全集時，二○○五年在柏林愛樂廳，布列茲用馬勒的第二號交響曲「復活」，做為八十賀壽音樂會的曲目之一，意義極為深遠。這首交響曲完成於一八九四年，一八九五年三月在馬勒親自指揮柏林愛樂管弦樂團公開首演。馬勒在「復活」創作過程中歷經病痛、失業、父母雙亡、痛失手足，凡此種種，都反映在創作「復活」交響曲的意念之中。與第一號交響曲「巨人」相比，演奏「復活」需要更大編制的管弦樂，除了增加銅管與打擊樂器之外，也加入女聲與合唱。這是馬勒突破傳統交響曲形式，進入宏偉風格的試煉之作。八十歲的布列茲絲毫不顯老態，精神奕奕，一貫冷靜犀利的詮釋風格，將馬勒的「復活」交響曲帶領到另一個更崇高的境界。
關鍵詞：BD,DVD,EUROARTS,藍光,音樂
二○○六年六月，柏林市郊的年度音樂盛事－溫布尼森林露天劇場的夏日音樂會，在晴朗和煦的陽光之下展開。為了一九三六年奧林匹克運動會而興建的溫布尼森林露天劇場，改建之後可以容納兩萬多名觀眾。以濃厚異國風味的「一千零一夜」為主題的夏日音樂會，在指揮國際知名指揮賈維時而熱情、時而低迴的詮釋之下，帶給滿座觀眾一個充滿官能美感與東方情調的難忘夜晚。曲目 莫札特：「後宮誘逃」序曲 尼爾森：東方節慶進行曲、黑人舞曲（選自「阿拉丁」） 林姆斯基－高沙可夫：天方夜譚 葛利格：安妮塔之舞、蘇爾維格之歌、阿拉伯舞曲（選自「皮爾金組曲」） 馬斯奈：泰伊斯綺想曲 聖桑：a小調序奏與奇想輪旋曲 胡齊克：佛羅倫斯人進行曲 林克：柏林氣息 現場:溫布尼森林露天劇場夏日音樂會 指揮:賈維 賈維1001夜 樂團:柏林愛樂管弦樂團 卡司: 吉妮‧楊森/小提琴 16:9 HD 聲道: 1. Linear PCM 5.1 2. Stereo PCM 格式: 25GB 單面單層 影像: 1920 x 1080 H .264 AVC 片長: 112 mins
關鍵詞：三首,以色列,作品,晚期,活動,熱潮,簧管,紀念,週年,雙全,高潮
現場: 2006年布拉格愛斯特劇院
指揮:洪納傑克
片長:66分
字幕:無
發音:無
螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:捷克愛樂管弦樂團
卡司:雪倫‧肯/單簧管
打開西洋音樂史，布拉格市與莫札特的關係非比尋常而且十分密切。二○○六年適逢莫札特二百五十週年，當全球再度掀起熱潮時，布拉格當然不能置身事外。整個莫札特二百五十週年紀念活動的高潮，當屬在愛斯特劇院盛大舉行的莫札特音樂會。捷克愛樂管弦樂團在首席客座指揮洪納傑克的率領之下，演出三首與布拉格市淵源甚深的三首作品，包括莫札特獻給布拉格市的晚期交響曲傑作第卅八號交響曲「布拉格」；同樣屬於莫札特的晚期代表作，由雪倫‧肯擔任單簧管獨奏的單簧管協奏曲。以色列籍的雪倫‧肯色藝雙全，在音樂會中以巴塞管還原這首協奏曲當年在愛斯特劇院首演時的原貌，音色變幻自如，寬廣的表現幅度，令人印象深刻。歌劇「唐喬望尼」也是莫札特為布拉格市譜寫的音樂獻禮，一七八七年在布拉格的首演，便是由莫札特親自在這座愛斯特劇院指揮演出。
曲目:
單簧管協奏曲 K.622
「唐喬望尼」序曲
第卅八號交響曲「布拉格」
關鍵詞：公播,家用,豎琴,長笛,魔笛
莫札特紀念音樂會IV-馬利納指揮
莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart，）還活著的那個年代，他的音樂會不保證一定賣座。不過，今天如果想要辦一場滿座的音樂會，最簡單的方法就是安排莫札特的曲目。這張DVD收錄了兩首莫札特晚期代表作的音樂會現場，穿插另一首早熟的迷人作品，全都是由室內樂團的精神導師—馬利納爵士指揮演出。
「魔笛」是莫札特完成的最後一首歌劇，「魔笛」序曲本身就是一首極為精妙的作品，不僅忠實反映歌劇的每個面向，並且向世人展示莫札特短暫的音樂生命中令人驚訝的作曲天賦，滿足劇院觀眾對於歌劇情節的期待。
降E大調（第卅九號）交響曲K.543，是莫札特身為一個交響曲作曲家，在晚期所完成的三大交響曲系列中的第一首作品。這首交響曲另一個動人之處在它第一樂章的慢板序奏，旋律在一問一答之間充滿衝擊效應，在尾奏時綻放光芒，好像是整首樂曲的序曲，展現莫札特過人的對位技巧。
莫札特迷人之處不勝枚舉，其中之一就是人們很難透過他的音樂推敲他的真實情感。比方說，誰會想到莫札特將他最不喜歡的兩種獨奏樂器：長笛與豎琴，為它們共同譜成一首協奏曲K.299？莫札特曾經寫過幾首為兩種不同獨奏樂器的雙重協奏曲，賦予每種獨奏樂器饒富趣味的表現題材也是他的專長之一，他也十分擅長讓這些協奏曲充滿生機與活力。
由於長笛、豎琴演奏家人才輩出，這首協奏曲一直到現在都廣受歡迎，特別是在法國。在這張DVD中擔任長笛與豎琴獨奏的分別是嘉洛瓦（Patrick Gallois）與皮耶（Fabrice Pierre），他們在繁忙的行程中克服許多困難共同參與這場音樂會，並且在裝飾奏的表現上特別謹慎用心。
片長：70分
字幕：無
螢幕比：16：9 橫向壓縮
聲道：PCM Stereo、DD5.1、DTS5.1
關鍵詞：.義,五大,出資,卡內基,慈善,紐約,興建,鋼鐵,首演
位在紐約的卡內基音樂廳，是美國鋼鐵大王兼慈善家安德魯‧卡內基於一八九一年出資興建。外觀是義大利文藝復興風格的建築，並且以擁有一流的音響效果聞名於世，目前已被美國國家文物保護機構確定為國家級歷史文化遺址。落成之後由柴可夫斯基擔任客座指揮舉行盛大首演，許多著名的音樂家，就是在這裡舉行首次演出，才引起轟動成名。因此音樂家能夠在這裡登台，也被視為是躍登古典音樂樂壇成功的標誌。
一九九六年，卡內基音樂廳邀請知名指揮家魏瑟莫斯特與他所率領的克里夫蘭管弦樂團擔綱演出開幕音樂會。克里夫蘭管弦樂團名列「美國五大」，從四○年代到七○年代，在指揮巨匠塞爾嚴格的訓練之下，成為一個富涵冷靜理性、清晰明淨、均衡細膩的絕佳團體。魏瑟莫斯特則是從二○○二年九月起接掌克里夫蘭管弦樂團，被視為是福特萬格勒繼承人的魏瑟莫斯特年輕時即展現過人的音樂才華，如今已被公認為是最耀眼的指揮巨星之一。音樂會同時還請到挪威鋼琴家安斯涅演出莫札特第十七號鋼琴協奏曲，兩位當今樂壇重量級藝人同台獻藝，精彩可期！
蘇佩：「輕騎兵」序曲
莫札特：第十七號鋼琴協奏曲
莫札特：「愛神請垂憐」--選自歌劇「費加洛婚禮」
莫札特：「蘇珊娜還沒有來」--選自歌劇「費加洛婚禮」
小約翰‧史特勞斯：藝術家的生涯
小約翰‧史特勞斯：安娜波卡舞曲
小約翰‧史特勞斯：「蝙蝠」序曲
指揮 魏瑟莫思特
鋼琴 安斯涅
女高音 蘿絲曼
指揮：魏瑟莫思特
鋼琴：安斯涅
女高音：蘿絲曼
產品規格:
片長：76分
螢幕比：NTSC16：9 橫向壓縮
聲道：PCM STEREO/DD5.1/DTS 5.1
發音：義大利語
字幕：中.義.英.德.法
關鍵詞：爵士音樂節,爵士鋼琴,巡弋飛彈,流行音樂,藍調,爵士,凱斯傑瑞特,音樂大師,法國音樂家,音樂世家,米榭‧李葛蘭,鋼琴獨奏,電影音樂,藍調之音,爵士傳奇,叱吒風雲
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布魯塞爾音樂會-米榭李葛蘭
質量兼備的音樂大師
「秋水伊人」、「楊朵」、「巡弋飛彈」、「三劍客」、「柳媚花嬌」等電影音樂
出身於音樂世家的法國音樂家米榭‧李葛蘭不但是流行音樂作曲家、爵士樂手、鋼琴家，最為世人
熟知的還是他在電影配樂上的成就。他曾經參與過超過兩百部電影與電視影集（片）的配樂工作，
為他贏得三座奧斯卡獎與五座葛萊美獎，此外還曾發行上百張的專輯，堪稱是質量兼備的音樂大師。
50年代初期，米榭‧李葛蘭開始與傳奇爵士大師如迪吉‧葛利斯比、約翰‧柯川、邁爾斯‧戴維斯等
人合作，並且接受來自法國與好萊塢等地知名導演的邀請，為他們的電影譜寫配樂，從此展開他璀璨
的音樂事業。
本DVD收錄的是2005年米榭‧李葛蘭在布魯塞爾的音樂會實況，由他本人親自指揮大編制管弦樂團並
擔任鋼琴獨奏，演出最著名的電影音樂，下半場則是以爵士樂四重奏的編制，以不同的型態展現他全
關鍵詞：5.1,AC3,DTS,LEGATO,Piano,西班牙,鋼琴,音樂
當代鋼琴家系列-布利斯 貝瑞佐夫斯基 2006年盧爾鋼琴音樂節
LEGATO-THE WORLD OF THE PIANO：ROLAND PÖNTINEN PORTAIT – CONCERT – INTERVIEW
鋼琴：布利斯‧貝瑞佐夫斯基 Boris Berezovsky/piano
場地：2006年盧爾國際鋼琴音樂節Ruhr Piano Festival
LEGATO是以當代傑出的青年鋼琴家為主題所精心策劃的一系列影音產品。帶領愛樂者認識他們的成長過程、理念，以及音樂。每張DVD以一位鋼琴家為主軸，同時也象徵鋼琴世界的特定觀點。透過影像，深入淺出瞭解他們的風格、方法、個性。本系列將呈現當代鋼琴演奏藝術的藍圖。誠如紐約時報在二○○五年夏季發出的驚人之語：我們正處於「鋼琴的文藝復興時代」。新一代的鋼琴家懷抱熱情，精益求精，不斷在舞台上拓展曲目，竭盡心力推廣鋼琴音樂。不僅重視傳統經典，過去被忽略的作品與被低估的作曲家，同時也被賦予新的價值。
布利斯‧貝瑞佐夫斯基是俄羅斯中生代最受矚目的鋼琴家之一。一九六九年出生於莫斯科，就讀莫斯科音樂學院期間師事素有「鋼琴鐵娘子」之稱的艾莉索‧薇薩拉茲教授。一九九○年贏得柴可夫斯基國際鋼琴大賽首獎之後，蜚聲國際，陸續征服美洲、亞洲等地之音樂重鎮。他的技巧紮實、風格洗練，不過份炫技，以音樂的內涵與精神為詮釋依歸。這張DVD收錄二○○六年七月貝瑞佐夫斯基在德國埃森舉辦的盧爾國際鋼琴音樂節現場實況，並同時增錄三十分鐘的幕後花絮，以及近六十分鐘的訪談。在花絮與訪談當中，不但可以觀賞貝瑞佐夫斯基與作曲家大衛‧盧埃林溝通樂曲理念與鋼琴演奏的精彩對談，同時他也將現身說法，暢談他對曲目詮釋、鋼琴音樂、現代鋼琴家的角色等等的精闢觀點。
曲目：
◎ 梅特納：神話（選曲）
Medtner：Op.14/2(March of the Paladin)、Op.20/2(Campanella)、Op.51/2, Op.34/2,Op.26/3,Op.35/4、Op.48/2(Tale of the Elves),Op.51/1
◎盧埃林：改變計劃
Dafydd Llywelyn：Mutata Consilia-Change of Plans、3rd movement,2nd main coda(Improvisation)
◎貝多芬：「狄亞貝里」主題變奏曲
Beethoven：Diabelli Variations,Op.120
關鍵詞：字幕,格式,權威,片長,發音,示範,神童,聲音,莫札特,螢幕,語言,音樂
EUROARTS【薩爾茲堡音樂神童-莫札特傳奇的一生】DVD
Mozart In Salzburg
內容介紹:就算是天縱英才如莫札特，還是有平凡的一面。除了擁有超凡的音樂天份之外，莫札特的成長環境也十分特殊，決定他童年與青少年時期的遭遇與命運。Mozart in Salzurg透過影像帶領我們進入莫札特在薩爾茲堡的生活。在六十分鐘的影片裡深入淺出地刻劃莫札特的日常生活，以及當時的歷史條件與政治環境。年輕的莫札特所看到的街道與廣場是什麼景色？他喜歡吃什麼？他如何周遊列國？平常從事什麼休閒活動？莫札特如何周旋在宮廷權貴之間？他的父親與柯雷多主教到底是什麼樣的人？對於教廷的規範，莫札特如何應變？為什麼遠走高飛到維也納發展？在薩爾茲堡的日子對莫札特有什麼影響？透過第一手採訪與薩爾茲堡實地取景拍攝，結合詮釋莫札特音樂名家如內田光子、巴倫波因、夏漢的演奏示範，權威學者精闢獨到的解讀，揭開莫札特在薩爾茲堡生活的精彩內幕。
◎巴倫波因、內田光子、夏漢 大師級權威示範
◎薩爾茲堡實地取景拍攝 身歷其境領略莫札特風采
◎「莫札特學」權威學者精闢剖析 揭開音樂神童莫札特第一手內幕
聲音格式：PCM Stereo
片長：60分
螢幕比例：16:9
字幕：中、英
語言發音：英
關鍵詞：作品,俄羅斯,基洛夫,天鵝湖,巨星,彼得與狼,技巧,水月,海盜,睡美人,舞台,舞者,芭蕾,表演,雲門
全球表演藝術 DVD(12片套裝) 1.天鵝湖 2.睡美人 3.彼得與狼/企鵝靜物廳 4.基洛夫芭蕾盛宴 5.星集雲湧 6.海盜 7.流浪者之歌 8.水月 9.竹夢 10.飛舞 11.魔力之舞 12.命運之舞 ＊嶄新極致享受：高畫質數位影音呈現＊精美包裝質感：全系列精裝硬紙盒包裝＊畫面細膩清晰：16：9寬螢幕、4：3 Letterbox、 4：3 Pan & Scan ＊聲音如臨現場：Linear PCM、 AC-3 5.1 ch、 DTS 5.1 ch劇院環繞音效＊貼心精確解說：中文、英文；每張DVD皆附詳盡中文解說手冊 四大主題 ＊經典芭蕾 ＊夢幻芭蕾 ＊雲門傳奇 ＊舞動奇蹟 八大舞團 ＊雲門舞集 ＊魔力之舞 ＊美國芭蕾舞團 ＊基洛夫芭蕾舞團 ＊愛爾蘭踢踏舞團 ＊皇家柯芬園芭蕾舞團 ＊羅馬尼亞體操協會 ＊倫敦節慶藝術芭蕾舞團 十大編舞 ＊林懷民 ＊麥可湯那萊 ＊丹尼爾佐羅 ＊麥可佛金 ＊佩提帕 ＊馬修哈特 ＊阿壻頓 ＊馬基洛夫 ＊摩斯潘德頓 ＊大衛賓利 百大獎項 ＊紐約時報 ＊華盛頓郵報 ＊波士頓全球報 ＊巴黎費加洛報 ＊國際芭蕾雜誌 ＊法蘭克福匯報 ＊雪梨晨鋒報 ＊法國芭蕾雜誌等
關鍵詞：柏林愛樂,舒伯特,威爾第,聖卡羅劇院,管弦樂團,交響曲,命運之力,歐洲音樂會,慕提指揮,鄔瑪娜
每年的5月1日，是全球最頂尖的管弦樂團柏林愛樂的生日。2009年柏林愛樂的生日，
選擇在南歐的義大利那不勒斯的聖卡羅劇院裡度過。這一天，他們與睽違超過十五年的
關鍵詞：DTS,極品,演奏,蕭邦,藝術,西班牙,鋼琴,音樂
世界第一品牌的影像公司EuroArts錄製, 有豐富完整的內容介紹, 極品影像
內容介紹:
當代鋼琴家系列-羅蘭‧潘提納 2007年盧爾鋼琴音樂節現場
鋼琴：羅蘭．潘提納 Roland Pöntinen/piano
場地：2007年盧爾國際鋼琴音樂節 Ruhr Piano Festival
瑞典皇家音樂學院成員暨文化勳章得主 鋼琴新銳
LEGATO是以當代傑出的青年鋼琴家為主題所精心策劃的一系列影音產品。帶領愛樂者認識他們的成長過程、理念，以及音樂。每張DVD以一位鋼琴家為主軸，同時也象徵鋼琴世界的特定觀點。透過影像，深入淺出瞭解他們的風格、方法、個性。本系列將呈現當代鋼琴演奏藝術的藍圖。誠如紐約時報在二○○五年夏季發出的驚人之語：我們正處於「鋼琴的文藝復興時代」。新一代的鋼琴家懷抱熱情，精益求精，不斷在舞台上拓展曲目，竭盡心力推廣鋼琴音樂。不僅重視傳統經典，過去被忽略的作品與被低估的作曲家，同時也被賦予新的價值。
一九六三年出生的瑞典鋼琴家羅蘭‧潘提納，十七歲就與皇家斯德哥爾摩愛樂共同舉辦首演，並且從此開始與各大主要管弦樂團合作。他喜歡各式各樣的音樂，並且擁有過人的演奏技巧，擅長的曲目從巴洛克時期一直到當代的作品。這張DVD以二○○七年七月羅蘭‧潘提納在德國埃森舉辦的盧爾國際鋼琴音樂節現場為主，並且收錄三十分鐘的幕後花絮，以及長度超過六十分鐘的訪談。在花絮與訪談當中，不但可以觀賞潘提納如何準備音樂會的練習工作，還可以看到他如何與作曲家面對面溝通，以及他對曲目詮釋、鋼琴音樂、現代鋼琴家的角色的觀點。
曲 目
◎ 庫普蘭：神秘的屏障
François Couperin：Les Baricades mistérieuses
◎ 拉摩：A小調嘉禾舞曲
Jean-Philippe Rameau：Gavotte in A minor with six doubles
◎ 布梭尼：冊葉，杜蘭朵的女人世界、夜晚—選自「哀歌」，觸技曲
Ferruccio Busoni：Albumblatt，Elegien：Turandots Frauengemach、Die Nächtlichen，Toccata
◎ 沙里亞諾：前奏曲、敘事曲
Kaija Saariaho：Prélude、Ballade
關鍵詞：冠軍,愛爾蘭,舞者,踢踏舞,邁可,首席,魔力,舞王
邁可湯那萊-魔力之舞
舞團:愛爾蘭踢踏舞團 舞者: 邁可‧湯那萊
發音:英文 規格:單面雙層
關鍵詞：佛門,太極,德國,林懷民,水月,芭蕾,雜誌,雲門
*關於“ 水月 ”
水月的創作靈感來自於兩個主題：一是佛門的偈語：「鏡花水月畢竟總成空」，另一個是熊衛先生所創的「太極導引」原理發展成形。以清冷，冥想式的氣氛貫穿全舞，美得令人沈醉。它反映了表象與本質，著力與不著力，男人與女人的關係。
林懷民以偈語和太極的原理作為編舞的出發，在其中更融入了道教的哲學。水月反映出真實與虛幻、陰與陽之間的關係。而在最後闡述時間與空間的概念。
水月
編舞：林懷民
音樂：選自巴哈無伴奏大提琴組曲 / 米夏‧麥斯基演奏
燈光設計：張贊桃
舞台設計：王孟超
服裝設計：林璟如
編舞者由「鏡花水月畢竟總成空」的偈語獲得靈感作舞。
舞蹈動作則根據熊衛先生所創「太極導引」的原理發展成形。
◎水月媒體短評
『水月』反映了表象與本質， 著力與不著力，男人與女人的關係。它是一支美麗絕倫的抒情作品。在七十分鐘持續的獨特和諧秩序中，讓人經歷了完全不同的時間感受。這一季節目中，沒有其他的作品可以與它的絕美匹敵。
---國際芭蕾雜誌
上上之選；觀眾隨舞流轉，舞終還想再看下去。---澳洲雪梨晨鋒報
巴哈的奏鳴曲與林懷民的太極，彼此融合，彷彿百年來就等待這場相逢。
---德國法蘭克福匯報
林懷民輝煌成功地融合東西方舞蹈技巧與劇場觀念。---紐約時報
這是個贏得人心的舞團，在紐約、在舊金山，觀眾起立喝釆，激動地鼓掌。
---舊金山記錄報
以西方最苛刻的眼光來看，雲門諸多奇蹟中，最令人驚訝的是它技術的水平......與荷蘭芭蕾舞團或美國現代舞團相較，雲門絕不遜色。---德國芭蕾雜誌
關鍵詞：鋼琴協奏曲,室內樂團,琉森節慶管弦,巴哈,第一樂章,愛樂,宗教信仰,琉森音樂節,管弦樂團,布蘭德爾,貝多芬,布魯克納
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琉森慶典音樂會I-阿巴多指揮
◆ 歐洲最精彩的年度音樂盛宴‧阿巴多與多位樂壇巨星聯手演出
◆ 阿巴多接替過世的卡拉揚成為柏林愛樂之第五任音樂總監
被樂壇視為年度音樂盛事的音樂會
過去三年，每年的琉森音樂節（Lucerne Festival）的開幕音樂會都是由阿巴多（Claudio Abbado）指揮琉森節慶管弦樂團擔綱演出。參與演出的團員都是一時之選，滿懷期盼的觀眾，迫不及待從演職員名單中搜尋自己熟悉的音樂家。
一個常態性的夢幻樂團組合，成立於2003年的琉森節慶管弦樂團絕對是首選
瞧一眼琉森管弦樂團的幾位首席成員名單，就可以理解為何每年琉森音樂節會吸引全球的目光：樂團首席是德國小提琴家布雷夏
關鍵詞：交響,合唱,大師,快樂,指揮,樂團,貝多芬,電台,音樂
貝多芬第九號交響曲：萊比錫布商大廈之夜
Beethoven''''s Symphony No.9 in D minor, op.125
指 揮：庫特 馬舒
樂 團：萊比錫布商大廈管弦樂團
合唱團：萊比錫布商大廈合唱團&萊比錫電台合唱團
歌 者：女高音 胡魯巴‧佛萊柏格
女中音 多瑞茲 索菲爾
男高音 詹姆士 華格納
男中音 賀威爾
關鍵詞：夏伊,孟德爾頌,布商大廈,樂團,浪漫時期,現代主義,管弦樂團,萊比錫,變形2,音樂語法,全球最頂尖
萊比錫布商大廈管弦樂團擁有超過兩百五十年的悠久歷史，起初由十六位萊比錫的商人出資成立，發展至今已成為全球最頂尖的樂團之一。孟德爾頌、尼基許、福特萬格勒、庫特‧馬舒都曾經是這個樂團的音樂總監。二○○五年九月，義大利籍的夏伊接掌布商大廈管弦樂團的首席指揮。這部影片就是夏伊就職音樂會的現場實況。雖然布商大廈管弦樂團給人傳統古老樂團的印象，但是夏伊透過音樂會曲目的安排，向愛樂大眾展示布商大廈在堅守傳統之外也能開創新局。
知名指揮家布隆史泰特（Herbert Blomstedt）、馬舒（Kurt Masur）、尼基許（Arthur Nikisch）、華爾特（Bruno Walter）、福特萬格勒（Wilhelm Furtwangler），以及孟德爾頌，他們都曾經是萊比錫布商大廈管弦樂團的指揮。義大利指揮大師夏伊（Riccardo Chailly）在接掌該團第十九任音樂總監之前，曾經說過：每當布商大廈管弦樂團致力推動新的音樂風潮時，就是它的輝煌時期。由此可見他對這個職位充滿高度興趣。第一次聽到這樣的見解可能會感到詫異，畢竟布商大廈管弦樂團近幾十年來一直以擅長演奏古典與浪漫時期的曲目聞名。夏伊顯然並不這麼認為。他所著眼的是一種新型態的活動，我們或許可以稱之為「現代主義的傳統」。從二○○五年九月二日夏伊就職音樂會的曲目，可以清楚看出這種傳統古往今來的脈絡。夏伊以大師姿態向大眾展示未來布商大廈管弦樂團節目安排的趨向：今日的當代主義、過去的當代主義，以及當代較不為人熟知的傑出作曲家的曲目。
這次不只是兩個音樂家的合作，也是偉大人類精神的交會，作品「變形2」的合作過程再度印證兩人音樂理念十分契合。音樂綿延廿分鐘，再次說明黎姆何以成為當代國際樂壇最成功的作曲家。他對管弦樂團瞭若指掌，管弦樂法絲毫不見斧鑿之痕，渾然天成，充滿自信。有助於黎姆表現傳承自馬勒所延續下來的音樂語言。
這場富有歷史意涵的音樂會的第二首主要曲目是孟德爾頌的第二號交響曲「讚美頌」，體裁介於交響曲與清唱劇之間，其本質即具有爭議性。此曲初稿原本是為了一八四○年在萊比錫舉行的戈登堡音樂節譜寫的，原曲的體裁在這樣的場合之下更顯衝突，但同時也更加確立它成為一首完整作品而存在的意義。它的本質仍是一首交響曲。以現代的眼光來看
關鍵詞：指揮,洪納傑克,獨奏,賈維,阿巴多,音樂,音樂會,馬利納,DVD,偉大,全球,四重奏,套裝,巴倫波因
史上經典名曲: 林克：柏林氣息、馬勒：第二號交響曲「復活」、貝多芬：第三號鋼琴協奏曲、舒伯特：第九號交響曲「偉大」、貝多芬：「雷奧諾拉」、巴哈：三首無伴奏小提琴組曲、莫札特：小夜曲、莫札特：單簧管協奏曲…等 完全表現DVD 超高畫質與精緻聲音的巔峰極品! ＊嶄新極致享受：2005-2006年最新多機拍攝數位錄影＊畫面細膩清晰：16：9寬螢幕、4：3 Letterbox、 4：3 Pan & Scan ＊聲音如臨現場：Linear PCM、 AC-3 5.1 ch、 DTS 5.1 ch環繞音效＊貼心精確解說： 原文字幕；每張DVD皆附詳盡中文解說手冊 1.溫布尼音樂會-賈維指揮 2.布列茲紀念音樂會-布列茲指揮 3.琉森慶典音樂會-阿巴多指揮 4.阿罕布拉宮音樂會-巴倫波因指揮 5.維也納大師音樂會I-貝姆指揮 6.維也納大師音樂會II-貝姆指揮 7.卡內基音樂會-魏瑟莫斯特指揮 8.巴哈紀念音樂會-基頓克萊曼 9.莫札特紀念音樂會I-布商大廈四重奏 10.莫札特紀念音樂會II-伯恩斯坦指揮 11.莫札特紀念音樂會III-洪納傑克指揮 12.莫札特紀念音樂會IV-馬利納指揮
關鍵詞：正果,流浪者之歌,稻穀,經典,金黃,雲門舞集,靈魂,鮮花
本劇《流浪者之歌》風靡全球，令各地舞迷為之傾倒不已，被譽為雲門經典之作！劇中深蘊東西方舞蹈語彙精華，並藉喬治亞民歌音樂旋律，淋漓盡現冥想靜思之美；而其舞者，刻畫苦行僧人，入木三分，將其只求「得道開悟，願受一切磨難」之神情，體現得入定自若，堪稱舞藝禪意之化境。
本劇亦為感官驚豔之最！
舞台現場，多達三噸的金黃稻穀，傾盆驟落，以所挾帶的磅礡大氣，猛力震懾人心，使觀眾同體感受苦行者，所受求道流浪之苦，而不禁為其澎湃謳歌！
不旅行的人絕無快樂…羅希塔！如是我聞，活在人的社會當中，再良善的人也會沉淪，那麼…流浪去吧！
流浪者的雙足宛如鮮花，他的靈魂成長，終得正果；浪跡天涯的疲憊洗去他的罪惡，那麼…流浪去吧！
關鍵詞：威爾第,影像,極品,藝術,阿依達,音樂
世界第一品牌的影像公司EuroArts錄製，有豐富完整的內容介紹，極品影像。
內容介紹:
威爾第-阿依達 2004年聖瑪格莉特音樂節 GIUSEPPE VERDI :AIDA / FESTIVAL ST.MARGARETHEN
指揮：梅森朵夫 Ernst Märzendorfer
樂團：布爾諾國家劇院管弦樂團、芭蕾舞團與合唱團 Chorus, Ballet and Orchestra of The National Theatre BRNO
卡司：卡斯坦汀‧安德列夫/男高音(飾 拉達麥斯)
Kostadin Andreev / tenor
艾絲特‧蘇美姬/女高音(飾 阿依達)
Eszter Sümegi / soprano
場地：2004年聖瑪格莉特音樂節
St. Margarethen Festival
義大利作曲家晚年的經典力作「阿依達」，以其高度的戲劇張力、華麗的舞台設計、貫穿全劇的動人旋律，一直是全球各大歌劇院或音樂節最常上演的歌劇之一。本片收錄二○○四年夏季奧地利聖瑪格莉特音樂節的「阿依達」實況，動員數百人參與演出，藝術總監沃夫岡‧沃納精心打造的舞台、燈光等特效，帶領觀眾重新回到威爾第創作「阿依達」的那個年代，以最貼近作者創作意圖的製作理念，重現威爾第華麗的歌劇世界。
規格:
螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo．DD5.1．DTS 5.1
中、英、德、義字幕 發音:義大利語
單面雙層
150分
關鍵詞：薩爾茲堡,西班牙,世界日報,多明哥,男高音,傳統戲曲,音樂會,馬汀妮茲
「世界日報」曾說這場音樂會是「在薩爾茲堡看到了聰穎的明星，以及令人目不轉睛的魅力。」以西班牙語演唱，最具西班牙風情與地方特色的就是傳統戲曲「查瑞拉」小歌劇（Zarzuela），內容以民謠曲調為主，搭配合唱、對白和豐富的舞蹈，這種如火燄般熱情，卻又柔情似水的音樂一直沒出現在西班牙以外的地區。不過這類說唱劇即使精彩，卻很少登上音樂會舞台，2007年多明哥在薩爾茲堡音樂節裡演唱，這項西班牙傳統型式的演出真正讓全世界的樂迷眼睛為之一亮。
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關鍵詞：巴哈,賦格,妮可拉耶娃,蕭士塔高維契,腦溢血,萊比錫,鋼琴
俄國鋼琴家妮可拉耶娃可以說是本片曲目的正宗代言人，作曲家蕭士塔高維契是在一九五○年聽到她在萊比錫巴哈音樂節比賽上精彩的巴哈彈奏，才決定要寫一套跟巴哈平均律一樣的廿四首前奏曲與賦格的，之後蕭氏每寫完一首都會拿給她過目，而她也是一九五二年這套曲目首度發表時的鋼琴家，權威性在當代無人能及，在她於一九九三年過世前，她一共灌錄三套蕭士塔高維契前奏曲與賦格，這部影片，則是她在一九九二年十二月二十一到三十日來到英國特別為電視轉播所錄製的影片。隔年，妮可拉耶娃就在舊金山演奏會上彈奏這套曲目時，因腦溢血昏倒在舞台上，送醫九天後與世長辭，可說是連生命都奉獻給了這套樂曲的鋼琴家，對於音樂和蕭士塔高維契的投入與奉獻，無人能及。
妮可拉耶娃的鋼琴彈奏在俄國鋼琴學派中獨樹一幟，與其他鋼琴家的精雕細琢與炫目超技截然不同，對於這套曲目，有很多的揣摩和細節，如果不是聽她彈奏，光看樂譜，可能會有完全相悖的詮釋結果，但是她之所以選擇那樣的詮釋，那肯定是與蕭士塔高維契討論過的結果，因此就不能不加以重視和分析，這也是本片最值得重視的特色。
鋼 琴：妮可拉耶娃
Tatiana Nikolayeva
場 地：BBC 英國廣播公司錄音室
BBC studio
曲 目：
-蕭士塔高維契：二十四首前奏曲與賦格，作品八十七
24 Preludes and Fugues, Op.87
關鍵詞：瑪雅,舞台,舞者,芭蕾,表演,作品,俄羅斯,卡門組曲,垂死的天鵝,女傑,巨星,技巧,普麗瑟斯卡雅,波
不論從哪一個角度來看享有「芭蕾舞界的卡拉絲」之稱的俄羅斯芭蕾女傑瑪雅‧普麗瑟斯卡雅，她都可以被讚譽為是位傑出的藝術家。身為俄羅斯首屈一指的波修瓦劇院芭蕾舞團的首席女伶，最令人津津樂道的是她那無懈可擊的芭蕾技巧結合優異的戲劇才華所展現的獨特表演風格。能夠在舞台上維持高度的演出水準數十年如一日的芭蕾舞者屈指可數，更遑論她還能在二○○五年十一月以八十歲高齡親自登台獻藝。這張DVD具體紀錄瑪雅‧普麗瑟斯卡雅絕無僅有的創意作品，並且透過長達近一小時現身說法的訪談影片，向這位不屈不撓的芭蕾巨星致敬。曲目：完整收錄 Complete Performances ◎巴哈前奏曲 Bach Prélude ◎垂死的天鵝 The Dying Swan ◎波麗露 Boléro 精華選輯: Excerpts from ◎雷夢達 Raymonda ◎卡門組曲 Carmen Suite ◎羅密歐與茱麗葉 Romeo and Juliet ◎天鵝湖 Swan Lake ◎唐吉軻德 Don Quixote ◎斯巴達克斯 Spartacus ◎蘿倫希亞 Laurencia ◎五朔節前夕 Walpurgis ◎依莎朵拉 Isadora 規格: 4:3 PCM Stereo 單面雙層 中、英、德、法、西班牙字幕 發音:俄語 71+53分(訪談)
關鍵詞：格林童話故事,糖果屋,童話故事,大野狼,童話,女高音,漢伯汀克
這部影片是二○○六年十二月間在德勒斯登賽柏歌劇院現場的錄影，採用的是導演陶兒芭赫的概念，她以給成人看的童話故事為整部歌劇的出發點，試圖在這部一般被導演得很夢幻、兒童的格林童話故事中，點出那種成人世界裡的陰暗面。演唱韓賽爾的是德國次女高音帕菩卡，她是德國知名男低音漢斯索庭的學生，也在西班牙女高音貝岡莎的大師班受過指導，畢業於科隆高等音樂院，後來得到柏林歌唱大賽首獎。至於演唱葛麗特的則是慕尼黑的女高音蓋布勒，她是慕尼黑音樂戲劇院的畢業生，曾受教於仙娜‧尤莉娜絲和費雪狄斯考，她是德國新生代的華格納女高音。這部「糖果屋」依循傳統選在聖誕節前，在德勒斯登歌劇院推出，小紅帽、大野狼、七個小矮人和白雪公主都登場了，但角色全都亂了套，小紅帽把白雪公主要吃的毒蘋果餵給大野狼吃，然後自己又喝得酩酊大醉，非常的顛覆又有趣。
指 揮：邁可‧霍夫斯泰特
Michael Hofstetter
樂 團：德勒斯登國立劇院管弦樂團
Sachsische Staatskapelle Dresden
合唱團：德勒斯登國立劇院合唱團暨兒童合唱團
Frauen- und Kinderchor der Sachsischen Staatsoper Dresden
卡 司：帕菩卡 / Antigone Papoulkas
