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麗音影音股份有限公司

66認證
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統一編號

16617656

設立日期

870901

資本額

5,000,000

組織別名稱

股份有限公司

營業狀況

(營業中)

行業

電視節目代理及發行,其他影片及電視節目發行,影音光碟批發

所在地區

新北市樹林區

公司介紹

暫無信息

產品簡介

關鍵詞:鋼琴協奏曲,室內樂團,琉森節慶管弦,巴哈,第一樂章,愛樂,宗教信仰,琉森音樂節,管弦樂團,布蘭德爾,貝多芬,布魯克納


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琉森慶典音樂會I-阿巴多指揮

◆ 歐洲最精彩的年度音樂盛宴‧阿巴多與多位樂壇巨星聯手演出

◆ 阿巴多接替過世的卡拉揚成為柏林愛樂之第五任音樂總監

被樂壇視為年度音樂盛事的音樂會

過去三年,每年的琉森音樂節(Lucerne Festival)的開幕音樂會都是由阿巴多(Claudio Abbado)指揮琉森節慶管弦樂團擔綱演出。參與演出的團員都是一時之選,滿懷期盼的觀眾,迫不及待從演職員名單中搜尋自己熟悉的音樂家。

一個常態性的夢幻樂團組合,成立於2003年的琉森節慶管弦樂團絕對是首選

瞧一眼琉森管弦樂團的幾位首席成員名單,就可以理解為何每年琉森音樂節會吸引全球的目光:樂團首席是德國小提琴家布雷夏

關鍵詞:DVD,中東,全球,大師,套裝,巴倫波因,指揮,曲目,樂團,獨奏,管弦,鋼琴,音樂,音樂會
指揮:巴倫波因
片長:85分 字幕:無 螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:東西會議廳管弦樂團
卡司:Kyril Zlotnikov、Nabil Shehata

巴倫波因與薩依德聯手創辦的東西會議廳管弦樂團在最近幾年成為樂壇的熱門話題,來自烽火連天的中東地區的青年音樂家用音樂向世界發聲,扮演和平大使的角色。撇開政治局勢不談,他們在音樂上的表現越來越成熟,逐漸形成一家之言,在國際媒體上的曝光量不容小覷。二○○六年八月廿日,巴倫波因與東西會議廳管弦樂團在西班牙格拉納達的阿罕布拉宮舉辦一場露天音樂會,被視為是該團創立七年以來實力達到最高峰的一場演出。阿罕布拉宮音樂會在文藝復興建築風格的「查爾斯五世宮」中庭舉行,天氣晴朗,由貝多芬的雷奧諾爾第三號序曲揭開序幕。布拉姆斯第一號交響曲則是當天的主要曲目。中間穿插的是一首輕快的珠玉之作:波特希尼(Giovanni Bottesini)為大提琴與低音大提琴及管弦樂團的羅西尼主題幻想曲。這首華麗的傑作讓兩位獨奏家使出渾身解數展開一場炫技的音樂較量。來自埃及的低音大提琴家Nabil Shehata與來自以色列的大提琴家Kyril Zlotnikov成為全場觀眾的焦點。他們的音樂散發輕鬆寫意的特質,充滿活力,令人愉悅。

曲目:

貝多芬:「雷奧諾拉」 第三號序曲

波特希尼:羅西尼主題幻想曲(布尼亞改編)

布拉姆斯:第一號交響曲

關鍵詞:三首,以色列,作品,晚期,活動,熱潮,簧管,紀念,週年,雙全,高潮
現場: 2006年布拉格愛斯特劇院

指揮:洪納傑克

片長:66分

字幕:無

發音:無

螢幕比:16:9

聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1

樂團:捷克愛樂管弦樂團

卡司:雪倫‧肯/單簧管
打開西洋音樂史,布拉格市與莫札特的關係非比尋常而且十分密切。二○○六年適逢莫札特二百五十週年,當全球再度掀起熱潮時,布拉格當然不能置身事外。整個莫札特二百五十週年紀念活動的高潮,當屬在愛斯特劇院盛大舉行的莫札特音樂會。捷克愛樂管弦樂團在首席客座指揮洪納傑克的率領之下,演出三首與布拉格市淵源甚深的三首作品,包括莫札特獻給布拉格市的晚期交響曲傑作第卅八號交響曲「布拉格」;同樣屬於莫札特的晚期代表作,由雪倫‧肯擔任單簧管獨奏的單簧管協奏曲。以色列籍的雪倫‧肯色藝雙全,在音樂會中以巴塞管還原這首協奏曲當年在愛斯特劇院首演時的原貌,音色變幻自如,寬廣的表現幅度,令人印象深刻。歌劇「唐喬望尼」也是莫札特為布拉格市譜寫的音樂獻禮,一七八七年在布拉格的首演,便是由莫札特親自在這座愛斯特劇院指揮演出。

曲目:

單簧管協奏曲 K.622

「唐喬望尼」序曲

第卅八號交響曲「布拉格」

關鍵詞:正果,流浪者之歌,稻穀,經典,金黃,雲門舞集,靈魂,鮮花

本劇《流浪者之歌》風靡全球,令各地舞迷為之傾倒不已,被譽為雲門經典之作!劇中深蘊東西方舞蹈語彙精華,並藉喬治亞民歌音樂旋律,淋漓盡現冥想靜思之美;而其舞者,刻畫苦行僧人,入木三分,將其只求「得道開悟,願受一切磨難」之神情,體現得入定自若,堪稱舞藝禪意之化境。

 

本劇亦為感官驚豔之最!

舞台現場,多達三噸的金黃稻穀,傾盆驟落,以所挾帶的磅礡大氣,猛力震懾人心,使觀眾同體感受苦行者,所受求道流浪之苦,而不禁為其澎湃謳歌!



不旅行的人絕無快樂…羅希塔!如是我聞,活在人的社會當中,再良善的人也會沉淪,那麼…流浪去吧!


流浪者的雙足宛如鮮花,他的靈魂成長,終得正果;浪跡天涯的疲憊洗去他的罪惡,那麼…流浪去吧!





關鍵詞:DIY,保健,安神,專家,滋補,睡眠,美食,藥膳,補血,調氣,飲食,養心,養肝,養身,體質



養身小舖--中國藥膳智慧的精華、飲食養身保健新法!



製作人:鄭伊琇

導演:李建鼎

主持人:藥膳美食專家 林秋香親身示範

中醫大師 陳旺全 藥性解說



◎藥王孫思邈之【備急千金要方】記載:「夫為醫者,當需曉病源,知其所紀,以食治之,食療不愈,然後命藥。」



中國藥膳文化歷史悠遠,自神農氏起便建立了藥食同源的觀念。本系列便是從中國藥膳文化裡擷取精華,將中國人獨創的飲食保健法重新與現代人的日常生活飲食習慣結合,讓忙碌緊張滿身文明病的現代人藉由藥膳來恢復身體機能的均衡和調和。



每一單元教觀眾做三道家庭藥膳,強調DIY並符合醫學依據。

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關鍵詞:DVD,全球,大師,套裝,指揮,獨奏,鋼琴,阿巴多,音樂,音樂會
現場:琉森音樂節
指揮:阿巴多 片長:106分 字幕:無
螢幕比:16:9 聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:琉森節慶管弦樂團 卡司: 布蘭德爾/鋼琴

阿巴多:第三號鋼琴協奏曲‧布魯克納:第七號交響曲

阿巴多指揮 琉森節慶管絃樂團

布蘭德爾 鋼琴

Abbado Brendel Beethoven: Piano Concerto No.3 2005 Lucent Festival

瞧一眼琉森管弦樂團的幾位首席成員名單,就可以理解為何每年琉森音樂節會吸引全球的目光:樂團首席是德國小提琴家布雷夏,第二小提琴首席是阿班‧貝爾格四重奏的團員舒茲,大提琴首席是多次訪台的俄羅斯大提琴女傑顧德曼,還有維也納愛樂大提琴首席巴托洛梅。還有,柏林愛樂雙簧管首席梅爾,國內樂迷絕不陌生的單簧管演奏家沙賓‧梅耶,再加上阿巴多的子弟兵馬勒室內樂團坐鎮,如果說要找一個常態性的夢幻樂團組合,成立於二○○三年的琉森節慶管弦樂團絕對是首選。

二○○五年夏季,樂風益發成熟穩重,團員默契已臻化境的琉森節慶管弦樂團,在音樂節的開幕音樂會上,力邀鋼琴大師布蘭德爾合作演出貝多芬的第三號鋼琴協奏曲。阿巴多與布蘭德爾,兩位當今樂壇巨匠激發令人不敢逼視的耀眼火光,在精微曼妙與雄偉宏觀中悠遊自如,令全場樂迷為之讚嘆。另一首布魯克納的第七號交響曲,在阿巴多指揮之下顯得活力十足,充滿年輕朝氣。阿巴多由此展開詮釋布魯克納作品的新視野,布魯克納的音樂也因此綻放嶄新的光芒。

關鍵詞:DVD,古典,維也納,莫札特,藝術,藝術節,音樂
世界第一品牌的影像公司EuroArts錄製, 有豐富完整的內容介紹, 極品影像
內容介紹:
維也納藝術節I –莫札特巡禮 MOZART:PIANO CONCERTOS NOS.22, 23 & 24/ RUDOLF BUCHBINDER / WIENER PHILHARMONIKER

樂團:維也納愛樂管弦樂團
Wiener Philharmoniker
卡司:布赫賓德 / 鋼琴
Rudolf Buchbinder /piano
場地:2006年維也納愛樂廳
The GroBer Musikvereinssaal Vienna


奧地利鋼琴家魯道夫‧布赫賓德(Rudolf Buchbinder),五歲那年成為維也納音樂學院最年幼的學生,學成之後原本以室內樂演奏家身份活躍於樂壇。傑出的表現很快引起高度矚目,開始與歐美重量級樂團合作,並積極參與薩爾茲堡音樂節等活動,逐漸打開國際知名度。布赫賓德擅長的曲目非常廣泛,由他錄製的海頓鋼琴奏鳴曲全集曾榮獲法國唱片大獎,巡迴全球卅幾個城市演奏全本貝多芬奏鳴曲全集,與哈農庫特指揮大會堂管弦樂團的兩首布拉姆斯鋼琴協奏曲錄音也廣受好評,同時還經常演奏當代作品。為了深入鑽研作品,布赫賓德擁有豐富的原版樂譜收藏,包括十八種版本的全本貝多芬鋼琴奏鳴曲。演奏之餘,布赫賓德還是位相當出色的業餘畫家。二○○六年,全球歡慶莫札特二百五十週年,布赫賓德與維也納愛樂合作,馬拉松式演出莫札特的十二首鋼琴協奏曲,紀念莫札特,也為自己六十大壽慶生。在這張DVD中收錄的是第22,23,24號鋼琴協奏曲。老而彌堅的布赫賓德不但在音樂會中展現他表現音樂的能量,還能照顧到所有的細節,維也納愛樂在他的指揮之下,細緻、堂皇兼而有之,將維也納愛樂醇厚豐美的音色發揮得淋漓盡致。他還為樂曲譜寫裝飾奏,展現全方位的音樂才華。

曲目:
◎ 莫札特:第23號鋼琴協奏曲 K. 488
Piano Concerto No. 23 in A major, K. 488
◎ 莫札特:第22號鋼琴協奏曲 K. 482Piano Concerto No. 22 in E flat major, K. 482
◎ 莫札特:第24號鋼琴協奏曲 K. 491
Piano Concerto No. 24 in C minor, K. 491

規格:
16:9 PCM Stereo.DD5.1ch.DTS 5.1ch 單面雙層 91分

關鍵詞:健身,功夫,吐納導引,太極拳,技擊,格鬥,武藝,武術,經絡,防身,養生

總集數:13集 節目長度:30分鐘

1.簡易太極拳

2.初級太極拳基本十三式(一)

3.初級太極拳基本十三式(二)

4.初級太極拳基本十三式(三)

5.中級太極拳 六十四式 (一)

6.中級太極拳 六十四式 (二)

7.中級太極拳 六十四式 (三)

8.中級太極拳 六十四式 (四)

9.中級太極拳 六十四式 (五)

10.太極推手鬆身五法

11.太極推手 (一)

12.太極推手 (二)

13.太極推手 (三)

 

關鍵詞:上帝,作品,全球,大師,天使,套裝,指揮,DVD,獨奏,瑞士,神學家,音樂,音樂會
莫札特紀念音樂會II-伯恩斯坦指揮 知名的瑞士神學家卡爾‧巴特(Karl Barth)曾說,如果天使在上帝面前演奏,他們會挑選巴哈的作品;如果只想自娛,他們會挑選莫札特的音樂。伯恩斯坦所詮釋的莫札特音樂,就能讓人感受到如天使般的美感與歡娛。本輯收錄莫札特第廿五號G小調交響曲與單簧管協奏曲,前者與莫札特另一首G小調第四十號交響曲齊名,後者則是莫札特晚期最後一首器樂作品。影片中擔任單簧管獨奏的彼得‧施密德(Peter Schmidl)是當時維也納愛樂的單簧管首席,他的音色散發絲絨般的高雅光澤,技巧無懈可擊,富有感染力的音樂性,渾然天成。與伯恩斯坦合作的莫札特單簧管協奏曲錄音,呈現出莫札特音樂的純淨美感,在錄音史上向來被視為名盤。這也是這場音樂會首度以DVD的形式發行。 片長:60分字幕:無螢幕比:4:3 聲道:PCM Stereo、DD5.1、DTS5.1

關鍵詞:全球,大師,套裝,巴倫波因,指揮,獨奏,鋼琴,阿巴多,音樂,音樂會,DVD
十二位大師級指揮大師阿巴多、蕭提、布列茲、葛濟夫、巴倫波因、哈農庫特、賽門拉圖、庫特馬舒、李伯爾沛謝克、史維特拉諾夫、吉里伯樂拉福克、彼得阿爾特里克特. 百大經典收藏曲目德弗札克第九號交響曲《新世界》& 大提琴協奏曲、普羅高菲夫第一號交響曲、許尼克特中提琴協奏曲、史特拉文斯基《火鳥》、拉威爾G大調鋼琴協奏曲、普羅高菲夫D大調小提琴協奏曲、蕭邦24首鋼琴前奏曲、白遼士《感恩讚歌》& 《讚主頌》、巴哈清唱劇、威爾第安魂曲彌撒、貝多芬第九號交響曲《合唱》、孟德爾頌第四號交響曲《義大利》、蕭士塔高維契第十號交響曲、史特拉文斯基《管樂交響曲》與《春之祭》……. 全球大師音樂會 DVD(十二片套裝) 1.巴倫波因-不朽樂宴 2.貝多芬第九號交響曲 3.經典蕭提II 4.葛濟夫-傾世樂宴 5.史特拉汶斯基音樂會 6.賽門拉圖-科隆音樂會 7.威爾第安魂曲彌撒音樂會 8.哈農庫特-巴哈聖夜禮讚 9.白遼士-感恩讚歌 10.阿格麗希與指揮大師史維特拉諾夫 11.米沙麥斯基在德弗札克藝術節 12.24首前奏曲/席夫與蕭邦音樂琴緣 *嶄新極致享受:高畫質數位影音呈現*精美包裝質感:全系列精裝硬紙盒包裝*畫面細膩清晰:16:9寬螢幕、4:3 Letterbox、 4:3 Pan & Scan *聲音如臨現場:Linear PCM、 AC-3 5.1 ch、 DTS 5.1 ch劇院環繞音效*貼心精確解說:中文、英文;每張DVD皆附詳盡中文解說手冊

關鍵詞:DVD,假面,威爾第,歌劇,舞會

EUROARTS 【 威爾第-假面舞會 2005年萊比錫歌劇院現場實況】DVD

Verdi:Un Ballo In Maschera Leipzig Opera Riccardo Chailly



「假面舞會」是威爾第邁向創作高峰期的先驅之作。劇本由安東尼奧‧索瑪(Antonio Somma)根據尤金‧史克里布(Eugene Scribe)的原著劇本「古斯塔夫三世的化妝舞會」(Gustave Ⅲ ou Ie Bal masque)改編而成,全劇完成於一八五八年,劇情描述王室貴族與侍從之間,因愛恨糾葛而衍生的謀殺事件。威爾第以成熟的音樂語言,烘托本劇強烈的劇情張力,而且在角色戲份的安排上也非常巧妙,主角與配角都擁有十分充裕的發揮空間。本片收錄二○○五年十一月在萊比錫歌劇院的「假面舞會」實況,由知名指揮家夏伊率領歷史悠久的萊比錫布商大廈管弦樂團共同演出。從音樂到服裝、舞台設計皆以極簡寫實的當代風格製作演出,剝除不必要的華麗外表視覺刺激,也讓觀眾得以充份感受劇中內在的衝突與戲劇張力。



指揮:夏伊 Riccardo Chailly

樂團:萊比錫布商大廈管弦樂團

Gewandhausorchester Leipzig

卡司:綺拉‧泰姬 / 女高音(飾 阿梅麗亞)

Chiara Taigi / soprano
馬西米里亞諾‧皮薩比亞/ 男高音(飾 李卡德)

Massimiliano Pisapia / tenor

弗蘭柯‧瓦薩羅 /男中音(飾 雷納多)

Franco Vassallo / baritone

安娜瑪莉亞‧丘莉 /女低音(飾 巫麗卡)

Annamaria Chiuri / contralto

場地:2005年萊比錫歌劇院 Leipzig Opera


產品規格:

片長:137分

螢幕比:16:9

聲道: PCM STEREO/DD5.1/DTS 5.1

發音:義大利語

字幕:中.英.德.法.義.西班牙



關鍵詞:西洋音樂史,莫札特,愛樂,日常生活,雪倫,紀念音樂會,渾然天成,音樂神童,布拉格,單簧管協奏曲


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關鍵詞:盧爾,手機鈴聲,練習曲,琴藝,鋼琴家,鋼琴,漢默林
漢默林是廿世紀音樂史上少見的奇才,他的技巧驚人,把鋼琴音樂中最艱難的索拉比和郭德夫斯基改編蕭邦練習曲的版本,打開世人的眼界。許多人,透過漢默林的錄音,看到了音樂史上許多被忽略的好音樂,身為加拿大人,並不容易在歐洲和美國的古典樂界闖出名聲,他也始終不以為意。可以肯定的是,漢默林在他五十歲前的這些錄音,就足以讓他留名青史,因為在他之後,想要找到像他這樣琴藝如此精湛,又兼具優質品味的鋼琴家,肯定不容易。這部影片,紀錄了漢默林回歸傳統曲目的重要里程碑,讓我們聽到他彈奏蕭邦、海頓、德布西等人的名曲,以及他自述練習的方法和音樂態度,他不像歐洲名士派的鋼琴家那樣擺派頭,而是像街坊鄰居一樣平易近人,談起音樂來毫不賣弄。片中特別安排兩首漢默林的作品,一首是非常艱難,單用左手彈出三個聲部的「柴可夫斯基左手練習曲」,另一首很詼諧,法文名是「討人厭的手機鈴聲」,英文名則是「諾基亞鈴聲圓舞曲」,聽了就知道漢默林在嘲弄什麼。 



當代鋼琴家中,沒有人如漢默林,能演奏許多被忽視的近代作曲家(有些生活在距今百年以上的時代),很多這些作曲家的作品,都有幾個相同之處:演奏技巧艱深到不可置信的程度,很少人聽過,甚至根本就沒聽過,要不是有漢默林的推廣,根本就不會有人知道。不過,近年來,他開始一系列貝多芬、海頓、舒曼、舒伯特、布拉姆斯的錄音及演奏,他開始彈一些一般人都知道的曲目,像本片中他彈的德布西第二冊前奏曲就是。他說:「大多數鋼琴家都不知道鋼琴曲目有多龐大,當然,這裡頭難免有劣作,但也有很多好東西,是完全被忽略掉的。」而一直以來,漢默林在意的都是裡頭的那些好東西。為了讓大眾對鋼琴曲目的認識擴增,他無形中也讓鋼琴標準曲目變多了。他最大的希望就是,其他鋼琴家也能彈這些曲子,讓這些長久被遺忘的曲子重新被喜愛

關鍵詞:字幕,格式,權威,片長,發音,示範,神童,聲音,莫札特,螢幕,語言,音樂

EUROARTS【薩爾茲堡音樂神童-莫札特傳奇的一生】DVD

Mozart In Salzburg

內容介紹:就算是天縱英才如莫札特,還是有平凡的一面。除了擁有超凡的音樂天份之外,莫札特的成長環境也十分特殊,決定他童年與青少年時期的遭遇與命運。Mozart in Salzurg透過影像帶領我們進入莫札特在薩爾茲堡的生活。在六十分鐘的影片裡深入淺出地刻劃莫札特的日常生活,以及當時的歷史條件與政治環境。年輕的莫札特所看到的街道與廣場是什麼景色?他喜歡吃什麼?他如何周遊列國?平常從事什麼休閒活動?莫札特如何周旋在宮廷權貴之間?他的父親與柯雷多主教到底是什麼樣的人?對於教廷的規範,莫札特如何應變?為什麼遠走高飛到維也納發展?在薩爾茲堡的日子對莫札特有什麼影響?透過第一手採訪與薩爾茲堡實地取景拍攝,結合詮釋莫札特音樂名家如內田光子、巴倫波因、夏漢的演奏示範,權威學者精闢獨到的解讀,揭開莫札特在薩爾茲堡生活的精彩內幕。



◎巴倫波因、內田光子、夏漢 大師級權威示範

◎薩爾茲堡實地取景拍攝 身歷其境領略莫札特風采

◎「莫札特學」權威學者精闢剖析 揭開音樂神童莫札特第一手內幕



聲音格式:PCM Stereo

片長:60分

螢幕比例:16:9

字幕:中、英
語言發音:英



關鍵詞:交響曲DG,作曲,大壽,指揮,西班牙
現場:布列茲八十大壽音樂會
指揮:布列茲 片長:89分
字幕:英.德.法.西班牙 螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1
樂團:柏林國立管弦樂團/柏林德意志歌劇院合唱團

當代作曲家兼指揮家布列茲指揮的馬勒交響曲向來享有極高的評價,雖然還沒有錄齊全集,但是他在DG發行的錄音很可能是橫跨兩個世紀最重要的馬勒交響曲集。就在大家衷心期盼他的馬勒全集時,二○○五年在柏林愛樂廳,布列茲用馬勒的第二號交響曲「復活」,做為八十賀壽音樂會的曲目之一,意義極為深遠。這首交響曲完成於一八九四年,一八九五年三月在馬勒親自指揮柏林愛樂管弦樂團公開首演。馬勒在「復活」創作過程中歷經病痛、失業、父母雙亡、痛失手足,凡此種種,都反映在創作「復活」交響曲的意念之中。與第一號交響曲「巨人」相比,演奏「復活」需要更大編制的管弦樂,除了增加銅管與打擊樂器之外,也加入女聲與合唱。這是馬勒突破傳統交響曲形式,進入宏偉風格的試煉之作。八十歲的布列茲絲毫不顯老態,精神奕奕,一貫冷靜犀利的詮釋風格,將馬勒的「復活」交響曲帶領到另一個更崇高的境界。

關鍵詞:功夫,少林,少林五祖,武僧,武功,百老匯,皇帝,舞台劇,音樂,飛舞

緣起:少林武術發緣於中國河南,歷史悠遠,至今已有一千五百年之久。相傳

寺中僧侶為達健體強身之效在身心方面皆有所成就,少林武術因應而生。「少

林」一詞在古時中國被視為智、仁、勇的化身至今,隨著「功夫」一詞遠揚全球,這群少林武僧的神秘面紗也將被揭開。



西元四九五年,少林創寺不久後,少林武僧於寺中設立十八羅漢堂,乃先今功

夫之起緣。所有武器皆彷造田事農具或日常用品的外形所製,藉由舞刀弄槍,

意在鍛鍊寺中眾僧身新,達到健體強身,進而自我防衛之效。



【生命之輪 獨特之處】

該劇由聞名已久的正宗少林武僧擔綱演出,講述一段可歌可泣的少林史,曾經橫掃歐美,譽滿全球,並由國際級製佐班底及燈光設計師攜手合作,將孤星淚,英國皇家芭蕾舞團等表演藝術經驗注入當中。展現它們的武藝與令人嘆為觀止的身體極限。



在此之前,少林武僧的行為舉止接受到嚴格限制,為的是抱持「出世」的高潔想法,不願世人對少林有錯誤的觀念,但在此劇演出不但獲得少林住持的允可,更獲得河南政府的鼎力相助,相較於其餘同是少林題材的劇作,「生命之輪」可謂創舉。



中國古色古香的音樂,輔以燈光、古致高雅的舞台陳設與充滿張力的音樂,都將遠東古老的世界已武舞的方式,逐漸呈現在人們的眼前。充滿力與美、戲劇張力,歷史傳統,無論在各方面,「生命之輪」都可說是一時之選。
 

關鍵詞:柏林愛樂,舒伯特,威爾第,聖卡羅劇院,管弦樂團,交響曲,命運之力,歐洲音樂會,慕提指揮,鄔瑪娜

  每年的5月1日,是全球最頂尖的管弦樂團柏林愛樂的生日。2009年柏林愛樂的生日,
選擇在南歐的義大利那不勒斯的聖卡羅劇院裡度過。這一天,他們與睽違超過十五年的



關鍵詞:BD,DVD,EUROARTS,藍光,音樂
二○○六年六月,柏林市郊的年度音樂盛事-溫布尼森林露天劇場的夏日音樂會,在晴朗和煦的陽光之下展開。為了一九三六年奧林匹克運動會而興建的溫布尼森林露天劇場,改建之後可以容納兩萬多名觀眾。以濃厚異國風味的「一千零一夜」為主題的夏日音樂會,在指揮國際知名指揮賈維時而熱情、時而低迴的詮釋之下,帶給滿座觀眾一個充滿官能美感與東方情調的難忘夜晚。曲目 莫札特:「後宮誘逃」序曲 尼爾森:東方節慶進行曲、黑人舞曲(選自「阿拉丁」) 林姆斯基-高沙可夫:天方夜譚 葛利格:安妮塔之舞、蘇爾維格之歌、阿拉伯舞曲(選自「皮爾金組曲」) 馬斯奈:泰伊斯綺想曲 聖桑:a小調序奏與奇想輪旋曲 胡齊克:佛羅倫斯人進行曲 林克:柏林氣息 現場:溫布尼森林露天劇場夏日音樂會 指揮:賈維 賈維1001夜 樂團:柏林愛樂管弦樂團 卡司: 吉妮‧楊森/小提琴 16:9 HD 聲道: 1. Linear PCM 5.1 2. Stereo PCM 格式: 25GB 單面單層 影像: 1920 x 1080 H .264 AVC 片長: 112 mins

關鍵詞:十億,名曲,大師,天王,最愛,歌劇魅影,歌手,百老匯,經典,艾薇塔,萬世巨星,韋伯,音樂劇
 

2001 年9月,「安德魯洛伊韋伯‧音樂劇盛典─非凡之作」,在萬所矚目下,榮登中國至尊聖殿「北京人民大會堂」,風華開唱。

東西方巨星雲集,齊聲高歌禮讚,一代百老匯音樂劇作曲聖手之不朽劇目,諸如《貓》、《歌劇魅影》、《艾薇塔》、《萬世巨星》中之經典名曲。



音樂會由「英國音樂劇首席名女伶」伊蓮佩姬、和「十億華人最愛之天王歌手」費翔,共同領銜演出,再加以六十人所組成的管弦樂團,為之全場伴奏,氣勢甚是澎湃感人。



此音樂會實為一代大師名作,情動北京之非凡絕唱!



曲目:

1. Superstar Overture《萬世巨星》序曲

2. Jesus Christ Superstar萬世巨星

3. I Don’t Know How To Love Him我不知如何愛他

4. Any Dream Will Do有夢就行

5. Evita Suite《艾薇塔》組曲

6. Buenos Aires布宜諾斯艾利斯

7. And The Money Kept Rolling In金錢滾滾來!
8. Don’t Cry For Me Argentina阿根廷,別為我哭泣!

9. The Heart Is Slow To Learn心靈浸潤

10.Beautiful Game Overture《美麗遊戲》組曲

11.Let Us Love In Peace愛,在和平

12.Gethsemane (I Only Want To Say) 客西馬尼(我只想說)
13.Take That Look Off Your Face變臉

14.The Jellicle Ball傑利珂貓族舞會

15.Macavity: The Mystery Cat麥凱維提:神秘貓

16.Memory回憶

17.Aspects Of Aspects愛情面面觀

18.Love Changes Everything愛改變了一切

19.Whistle Down the Wind微風輕哨


關鍵詞:鋼琴協奏曲,維也納愛樂,貝姆,莫札特,協奏曲,維也納少年合,舒伯特,伯恩斯坦,魯道夫,維也納音樂,布赫賓德,歌曲之王


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維也納大師音樂會II-貝姆指揮  Suhubert:Symphony No.9/Mass in E Flat

◆ 擁有奧地利國家級-維也納金牌獎章
◆ 1943-1956出任維也納國立歌劇院總監

「歌曲之王」舒伯特的交響曲作品,最受歡迎的除了第八號「未完成」之外,就屬這首第九號交響曲「偉大」這首在完成之後被塵封多年的晚期作品,規模宏大,曲調優美,舒伯特並且有意透過這首交響曲向貝多芬的第九號交響曲致敬。而舒伯特在去世那年所完成的降E大調第六號彌撒曲,則是他結合藝術歌曲長才及管弦樂天賦所完成的宗教音樂,旋律動聽,雖然難掩某些管弦樂法上的小瑕疵,但是樂曲散發的虔誠與純淨,依然能讓聽者動容。

貝姆堪稱是舒伯特專家

    溫文儒雅的詮釋風格,非常恰如其分的調和舒伯特管弦配器中較為質樸的特性。影片攝製於一九七○年代的維也納金廳與宮廷音樂廳,演出陣容堅強,國內樂迷熟知的男高音許萊亞與維也納少年合唱團在彌撒曲中都有十分精彩的表現

關鍵詞:魯賓斯坦,鋼琴家,莫斯科,蕭邦,音樂,奏鳴曲,娃娃
本片為一九六四年十月一日魯賓斯坦前往莫斯科舉行獨奏會的現場實況錄影,當時他已經是七十七歲高齡的鋼琴家了,可是一生熱愛美女和生活的他,始終維持對生命和音樂高度的熱情,一直到八十多歲失明,還是持續舉行演奏會,不輕言退休。魯賓斯坦是見過舒曼夫人、布拉姆斯等大師的浪漫時代鋼琴家,他在德國接受訓練,那一派鋼琴家著重性靈層次,不重視技巧的雕鑿,因此魯賓斯坦的演奏常會有些錯音,但總不影響他的音樂完整度,這是最讓人出奇的地方,而且他的技巧維持到他八十多歲依然相當充份,彈奏出任何樂派的精髓。 



這部影片讓我們看到他演奏技術許多重要的環節,尤其是他的彈奏姿態,以及手指離琴鍵的高度和擊鍵的方式,很多都是現代鋼琴家不再使用的,但他的音色美就從中而來,即使魯賓斯坦的錄影不難找到,到這份莫斯科獨奏會,卻有著相當重要的歷史價值,因為它保存了魯賓斯坦體力衰退前的曲目,尤其是他彈奏蕭邦第二號奏鳴曲以及最後魏拉-羅伯士的「潘趣娃娃」。 



鋼 琴:魯賓斯坦 Artur Rubinstein

場 地:1964年 莫斯科音樂學院大廳

    WGreat Hall of the Moscow Conservatory, 1964

曲 目:

蕭邦 Chopin

-升f 小調波蘭舞曲,作品44

Polonaise in F sharp minor, Op.44

-降G大調即興曲,作品51

Impromptu in G flat major, Op.51


關鍵詞:BD藍光,柏林愛樂,賽門.拉圖,管弦樂團,世界最頂尖,音樂會,大師班
2007年的柏林愛樂除夕音樂會,充滿濃厚的俄羅斯風味。指揮賽門.拉圖與這支全世界最頂尖的管弦樂團,演出全場的俄羅斯經典管弦樂曲目。開場的「韃靼人舞曲」是鮑羅定最著名的作品,動人流暢的旋律,新穎的和聲設計,不知已被改編成多少版本傳唱。穆索斯基的「展覽會之畫」原本為鋼琴曲,由法國管弦樂大師拉威爾改編成管弦樂版之後,更寬廣的表現幅度,具體將原曲的抽象意境呈現在觀眾面前。拉圖與樂團的火力全開,精心營造對比的趣味,並避免浮誇,讓每個獨奏家、器樂群展現絕技,將管弦樂團的優勢發揮到極致。

指  揮:賽門拉圖

              Sir Simon Rattle



樂  團:柏林愛樂管弦樂團

              Berliner Philharmoniker



場  地:2007年柏林愛樂廳

              The Philharmonie, Berlin



曲 目:



 ◎ 鮑羅定:伊果王子:韃靼人舞曲

      Borodin: Prince Igor: Polovtsian Dances



◎  鮑羅定:第二號交響曲

      Borodin: Symphony No.2



◎ 穆索斯基:「霍萬希納」:前奏曲

     Mussorgsky: Khovanshchina: Prelude



◎ 穆索斯基:展覽會之畫


關鍵詞:奧曼第,費城,古典音樂,管弦樂團,音樂學院,德布西,行星組曲,合唱團
 

名列「美國五大」交響樂團之一的費城管弦樂團,擁有其它美國樂團望塵莫及的「第一」:第一個運用電子儀器灌錄唱片的交響樂團(1925)、第一個演奏電影配樂的管弦樂團(1937)、第一個現身全國性電視節目的樂團(1948)、第一個錄製貝多芬交響曲全集的美國樂團(1988)。一九四九年,指揮史托柯夫斯基指揮費城管弦樂團為華德迪士尼電影「幻想曲」卡通擔任配樂工作,不僅在電影史上留名,在推廣古典音樂方面亦厥功甚偉,比任何媒體都有成效。一九三六年,指揮奧曼第接掌費城愛樂音樂總監,領導樂團,成就達到空前高峰。近五十年的合作過程中,留下近四百張錄音,走遍全球各大音樂重鎮,費城管弦樂團在奧曼第精心調教之下,以高貴優雅散發濃厚人文氣息的獨特音響獨步樂壇,並譽之為「費城之聲」。這場錄製於一九七七年的德布西「海」與霍爾斯特「行星」,正足以彰顯「費城之聲」的管弦樂特色,也是奧曼第與費城管弦樂團巔峰時期的代表作品。


關鍵詞:巴哈,賦格,妮可拉耶娃,蕭士塔高維契,腦溢血,萊比錫,鋼琴
俄國鋼琴家妮可拉耶娃可以說是本片曲目的正宗代言人,作曲家蕭士塔高維契是在一九五○年聽到她在萊比錫巴哈音樂節比賽上精彩的巴哈彈奏,才決定要寫一套跟巴哈平均律一樣的廿四首前奏曲與賦格的,之後蕭氏每寫完一首都會拿給她過目,而她也是一九五二年這套曲目首度發表時的鋼琴家,權威性在當代無人能及,在她於一九九三年過世前,她一共灌錄三套蕭士塔高維契前奏曲與賦格,這部影片,則是她在一九九二年十二月二十一到三十日來到英國特別為電視轉播所錄製的影片。隔年,妮可拉耶娃就在舊金山演奏會上彈奏這套曲目時,因腦溢血昏倒在舞台上,送醫九天後與世長辭,可說是連生命都奉獻給了這套樂曲的鋼琴家,對於音樂和蕭士塔高維契的投入與奉獻,無人能及。 



妮可拉耶娃的鋼琴彈奏在俄國鋼琴學派中獨樹一幟,與其他鋼琴家的精雕細琢與炫目超技截然不同,對於這套曲目,有很多的揣摩和細節,如果不是聽她彈奏,光看樂譜,可能會有完全相悖的詮釋結果,但是她之所以選擇那樣的詮釋,那肯定是與蕭士塔高維契討論過的結果,因此就不能不加以重視和分析,這也是本片最值得重視的特色。 



鋼 琴:妮可拉耶娃

Tatiana Nikolayeva

場 地:BBC 英國廣播公司錄音室 

BBC studio



曲 目:

-蕭士塔高維契:二十四首前奏曲與賦格,作品八十七

24 Preludes and Fugues, Op.87


關鍵詞:卡門,合唱,奧地利,樂團,歌劇,演員,特技,特效,獨唱,舞團,華麗,鬥牛

二○○五年聖瑪格莉特歌劇節現場實況

比才:卡門



梅森朵夫 指揮 布爾諾國家劇院管弦樂團與合唱團、瓦倫西亞西班牙舞團

比才:卡門

梅森朵夫 指揮 布爾諾國家劇院管弦樂團與合唱團、瓦倫西亞西班牙舞團



次女高音:娜迪亞‧克拉絲蒂娃(飾 卡門)

男高音:佩卓‧維拉奎茲‧狄亞茲(飾 唐‧荷西)





比才最後完成的歌劇《卡門》是讓他名垂千古的作品。《卡門》取材自梅里美的小說,描寫從事走私工作的吉普賽女郎卡門周旋在軍人荷西與鬥牛士之間的愛情悲劇。比才推出《卡門》已經三十六歲,他對此歌劇寄予厚望,但初演結果並不理想。原因是聽眾覺得女主角卡門行為舉止過於放蕩,對當時的社會風氣產生不良影響。比才的好友艾倫斯.桂勞將對白改為宣敘調之後,賣座情況立即大幅回升,當時就連續演出了三十七場,成為可能是當今全世界上演最多、最受歡迎的一齣歌劇。



奧地利的聖瑪格莉特歌劇節如今已成為全歐洲最重要的露天音樂節慶之一,每年吸引超過二十二萬的觀眾前往朝聖。本片即為二○○五年七月十六日在該音樂節上演「卡門」的精彩完整實況。動員超過四百名專業演職員:獨唱家、樂團、合唱團、舞團、特技演員,加上華麗的特效,令人目不暇給。

DVD區域:全區
螢幕比例: 16:9

發音:法語

字幕: 中.英.德.法

播放時間: 165分

聲音格式: PCM Stereo/DD 5.1/DTS 5.1

容量:規格單面雙層

分類: 歌劇



關鍵詞:夏伊,孟德爾頌,布商大廈,樂團,浪漫時期,現代主義,管弦樂團,萊比錫,變形2,音樂語法,全球最頂尖


萊比錫布商大廈管弦樂團擁有超過兩百五十年的悠久歷史,起初由十六位萊比錫的商人出資成立,發展至今已成為全球最頂尖的樂團之一。孟德爾頌、尼基許、福特萬格勒、庫特‧馬舒都曾經是這個樂團的音樂總監。二○○五年九月,義大利籍的夏伊接掌布商大廈管弦樂團的首席指揮。這部影片就是夏伊就職音樂會的現場實況。雖然布商大廈管弦樂團給人傳統古老樂團的印象,但是夏伊透過音樂會曲目的安排,向愛樂大眾展示布商大廈在堅守傳統之外也能開創新局。

知名指揮家布隆史泰特(Herbert Blomstedt)、馬舒(Kurt Masur)、尼基許(Arthur Nikisch)、華爾特(Bruno Walter)、福特萬格勒(Wilhelm Furtwangler),以及孟德爾頌,他們都曾經是萊比錫布商大廈管弦樂團的指揮。義大利指揮大師夏伊(Riccardo Chailly)在接掌該團第十九任音樂總監之前,曾經說過:每當布商大廈管弦樂團致力推動新的音樂風潮時,就是它的輝煌時期。由此可見他對這個職位充滿高度興趣。第一次聽到這樣的見解可能會感到詫異,畢竟布商大廈管弦樂團近幾十年來一直以擅長演奏古典與浪漫時期的曲目聞名。夏伊顯然並不這麼認為。他所著眼的是一種新型態的活動,我們或許可以稱之為「現代主義的傳統」。從二○○五年九月二日夏伊就職音樂會的曲目,可以清楚看出這種傳統古往今來的脈絡。夏伊以大師姿態向大眾展示未來布商大廈管弦樂團節目安排的趨向:今日的當代主義、過去的當代主義,以及當代較不為人熟知的傑出作曲家的曲目。

這次不只是兩個音樂家的合作,也是偉大人類精神的交會,作品「變形2」的合作過程再度印證兩人音樂理念十分契合。音樂綿延廿分鐘,再次說明黎姆何以成為當代國際樂壇最成功的作曲家。他對管弦樂團瞭若指掌,管弦樂法絲毫不見斧鑿之痕,渾然天成,充滿自信。有助於黎姆表現傳承自馬勒所延續下來的音樂語言。

這場富有歷史意涵的音樂會的第二首主要曲目是孟德爾頌的第二號交響曲「讚美頌」,體裁介於交響曲與清唱劇之間,其本質即具有爭議性。此曲初稿原本是為了一八四○年在萊比錫舉行的戈登堡音樂節譜寫的,原曲的體裁在這樣的場合之下更顯衝突,但同時也更加確立它成為一首完整作品而存在的意義。它的本質仍是一首交響曲。以現代的眼光來看

關鍵詞:普萊亞,貝多芬,協奏曲,鋼琴家,鋼琴,琴藝,魯道夫
美國鋼琴家普萊亞是一九七二年英國「里茲鋼琴大賽」的金牌得主,該大賽在他之前捧紅了羅馬尼亞鋼琴家魯普,在普萊亞之後,則相繼有匈牙利鋼琴家席夫和日本鋼琴家內田光子因在這大賽獲獎而創造了成功的音樂事業。普萊亞是鋼琴家霍佐夫斯基的學生,其實他還沒參賽前,就已經因為出色的音樂性被魯道夫‧塞爾金等人視為接班人,而在他參賽消息傳到里茲大賽選手耳中後,許多人更因為耳聞他的非凡琴藝而紛紛退賽,日後普萊亞果然也成為美國近五十年來培養過唯一揚名歐洲的鋼琴家。本片為普萊亞在一九八八年在倫敦皇家節慶廳的演出錄影,同一時期與海汀克合作的錄音,二十年來一直被視為首選唱片,這份錄影提供我們看到他出色彈奏動作,也讓我們聽到他另一個詮釋的版本,這是很難得的機會,能聽到他以不同角度處理同一套貝多芬協奏曲全集。 



指 揮:馬利納

Neville Marriner

鋼 琴:普萊亞

Murray Perahia

樂 團:聖馬汀學院管弦樂團

    Academy of St Maryin in the Fields

場 地:1988年倫敦皇家節慶廳

The Royal Festival Hall,London



曲 目:

DVD1

貝多芬:第一號鋼琴協奏曲

Piano Concerto No.1 in C major, Op.15

貝多芬:第二號鋼琴協奏曲

Piano Concerto No.2 in B flat major, Op.19


關鍵詞:卡門,國家劇院,舞台,燈光,歌劇,舊約聖經,露天音樂節,吉普賽,阿依達,聖馬格利特,藝術總監,威爾第,芭蕾舞團,合唱團,梅森朵夫,梅里美,西班牙舞團,納布果


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威爾第-阿依達 2004年聖瑪格莉特音樂節

◆ 融合了梅耶拜爾的舞臺效果及華格納式的樂劇精髓,是史上最著名的歌劇。

◆ 其中著名的詠嘆調、二重唱、進行曲及舞曲,都是音樂會上最熱門的曲目。

        義大利作曲家晚年的經典力作「阿依達」,以其高度的戲劇張力、華麗的舞台設計、貫穿全劇的動人旋律,一直是全球各大歌劇院或音樂節最常上演的歌劇之一。本片收錄二○○四年夏季奧地利聖瑪格莉特音樂節的「阿依達」實況,動員數百人參與演出,藝術總監沃夫岡‧沃納精心打造的舞台、燈光等特效,帶領觀眾重新回到威爾第創作「阿依達」的那個年代,以最貼近作者創作意圖的製作理念,重現威爾第華麗的歌劇世界。

        在聖馬格利特(St. Margarethen),監製沃夫岡‧沃納(Wolfgang Werner)以及他的伙伴曼弗雷‧魏伯(Manfred Waba)率領工作人員

關鍵詞:.義,五大,出資,卡內基,慈善,紐約,興建,鋼鐵,首演
位在紐約的卡內基音樂廳,是美國鋼鐵大王兼慈善家安德魯‧卡內基於一八九一年出資興建。外觀是義大利文藝復興風格的建築,並且以擁有一流的音響效果聞名於世,目前已被美國國家文物保護機構確定為國家級歷史文化遺址。落成之後由柴可夫斯基擔任客座指揮舉行盛大首演,許多著名的音樂家,就是在這裡舉行首次演出,才引起轟動成名。因此音樂家能夠在這裡登台,也被視為是躍登古典音樂樂壇成功的標誌。
一九九六年,卡內基音樂廳邀請知名指揮家魏瑟莫斯特與他所率領的克里夫蘭管弦樂團擔綱演出開幕音樂會。克里夫蘭管弦樂團名列「美國五大」,從四○年代到七○年代,在指揮巨匠塞爾嚴格的訓練之下,成為一個富涵冷靜理性、清晰明淨、均衡細膩的絕佳團體。魏瑟莫斯特則是從二○○二年九月起接掌克里夫蘭管弦樂團,被視為是福特萬格勒繼承人的魏瑟莫斯特年輕時即展現過人的音樂才華,如今已被公認為是最耀眼的指揮巨星之一。音樂會同時還請到挪威鋼琴家安斯涅演出莫札特第十七號鋼琴協奏曲,兩位當今樂壇重量級藝人同台獻藝,精彩可期!

蘇佩:「輕騎兵」序曲
莫札特:第十七號鋼琴協奏曲
莫札特:「愛神請垂憐」--選自歌劇「費加洛婚禮」
莫札特:「蘇珊娜還沒有來」--選自歌劇「費加洛婚禮」
小約翰‧史特勞斯:藝術家的生涯
小約翰‧史特勞斯:安娜波卡舞曲
小約翰‧史特勞斯:「蝙蝠」序曲

指揮 魏瑟莫思特
鋼琴 安斯涅
女高音 蘿絲曼
指揮:魏瑟莫思特
鋼琴:安斯涅
女高音:蘿絲曼

產品規格:
片長:76分
螢幕比:NTSC16:9 橫向壓縮
聲道:PCM STEREO/DD5.1/DTS 5.1
發音:義大利語
字幕:中.義.英.德.法

關鍵詞:室內,巴洛克,樂團,紀念,莫札特,華麗,音樂會,風格
莫札特紀念音樂會I-布商大廈四重奏

在華麗巴洛克風格的拉莫奴宮,演奏這幾首「四重奏中的四重奏」作品的是成立於一八0九年,擁有輝煌歷史的萊比錫布商大廈四重奏團,當時的首席是Heinrich August Matthai,從一八三八至三九年的樂季開始,這個四重奏團成為布商大廈管弦樂團的正式附屬團體,由弦樂首席所組成,孟德爾頌的同事-小提琴家費迪南.大衛 ( Ferdinand David )則是這個時期的靈魂人物。指揮家尼基許 ( Arthur Nikisch )的女婿Edgar Wollgandt擔任首席、由Juliu Klengel擔任大提琴的這段時期,布商大廈四重奏是第一個錄製完整版貝多芬升C小調四重奏op.131的室內樂團。
廿世紀下半葉,在Gerhard Bosse與Karl Suske先後率領之下,成為世界一流的弦樂四重奏團,直到本世紀依然維持相同的水準。目前的團員於一九九三年成軍,一九九五年為紀念貝多芬二百二十五週年所錄製的貝多芬四重奏至今依然為樂迷所津津樂道。在「小夜曲」中的低音提琴聲部是由知名的室內樂手Stefan Adelmann所擔任。

片長:102分
字幕:無
螢幕比:16:9
聲道:PCM Stereo、DD5.1、DTS5.1

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